Czy zdarzyło Ci się scrollować, klikać, odpowiadać, słuchać, patrzeć, być wszędzie naraz i nagle nie słyszeć już siebie?
HAŁAS VR to immersyjna interpretacja głośnej powieści HAŁAS Małgorzaty Halber, z Martą Malikowską w roli głównej. Pierwsze pokazy odbędą się 20 i 21 czerwca w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.
Reżyserowany przez Krzysztofa Grudzińskiego projekt przyjmuje formę monodramu jeden na jeden w rzeczywistości mieszanej. Łączy teatr, VR, Augmented Reality, elementy gier wideo i język instalacji audiowizualnej, tworząc intymne doświadczenie na styku performansu, technologii i cyfrowego świata.
HAŁAS VR opowiada o świecie, który nigdy nie milknie. O uwadze rozciągniętej między powiadomieniami, wiadomościami i niekończącym się strumieniem treści. O samotności online, relacjach przez ekrany i cyfrowym zmęczeniu, które z zewnętrznego szumu przenika do środka. Nie pozostaje tłem. Staje się krajobrazem psychicznym.


W tę opowieść wprowadza nas Marta, grana przez Martę Malikowską. Na początku bohaterka oddaje widzowi swój mózg. To gest fizyczny i symboliczny. Od tej chwili patrzymy z jej perspektywy, przechodząc przez emocje, rozproszenie i nadmiar bodźców. Poruszamy się przez miasta zbudowane z neuronów, toniemy w powiadomieniach i bierzemy udział w emocjonalnym ping-pongu z życiem.
„Widzę wszystko. Słyszę tak dużo. Scrolluję, klikam, rozmawiam z ludźmi, a i tak czuję się samotna. Za dużo rzeczy dzieje się naraz. Nie mogę się skupić. Nie mogę poczuć niczego głęboko. Wszystko jest głośne, ale nie słyszę samej siebie”.
Interakcja nie jest tu dodatkiem, ale jednym z fundamentów formy. Spektakl nie prowadzi odbiorcy linearnie, tylko pozwala mu wejść w stan cudzego przeciążenia. Czerpie z języka gier wideo, ale pozostaje blisko teatralnego spotkania z aktorką i jej obecnością. Warstwa wizualna łączy estetykę zina, postpunka, retro gier, tekstury VHS, cyfrowy kolaż, glitchowe obrazy, memy i low-poly 3D inspirowane pierwszym PlayStation. Nagrania aktorki spotykają się z jej cyfrowym sobowtórem, animowanym w czasie rzeczywistym za pomocą motion capture.
Za reżyserię odpowiada Krzysztof Grudziński, VR artist, reżyser, twórca gier i producent, twórca m.in. gry Apocalipsis: Harry at the End of the World, opery VR Umarłe miasto zrealizowanej w ramach PWSFTviT / vnLab, filmu Magdalena, nagrodzonego na Off Camera za najlepszą rolę żeńską, oraz filmu Śmierć Frajera, zrealizowanego w Studiu Munka w ramach programu „30 minut”.
Za produkcję spektaklu odpowiada SHOOTME. Partnerem wydarzenia jest Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Projekt otrzymał dofinansowanie z CRPK.
TWÓRCY
MARTA MALIKOWSKA - w roli głównej
Awangardowa polska aktorka. Jest Absolwentką Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie. Znana z produkcji takich jak "Ślepnąc od świateł", "Skazana", "Córki dancingu" czy "Tylko jedno spojrzenie".
Za rolę w filmie "Przebacz" otrzymała nagrodę na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w 2006 roku. Jest również laureatką nagrody za rolę w spektaklu "Henrietta Lacks" na 57. Kaliskich Spotkaniach Teatralnych, a także I nagrody na Ogólnopolskim Konkursie na Inscenizację Utworów Stanisława Wyspiańskiego (za rolę Panny Młodej w „Weselu”).
MAŁGORZATA HALBER - autorka powieści ‘’HAŁAS’’
Urodzona w 1979 roku w Warszawie, jest polską pisarką, artystką, aktywistką oraz przedstawicielką nurtu „nowej szczerości”. Ukończyła studia filozoficzne na Uniwersytecie Warszawskim, a także studiowała na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Jej prace były prezentowane m.in. przez Muzeum Karykatury w Warszawie oraz Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu.
W 2020 roku, wspólnie z Pawłem Żukowskim, Halber stworzyła wystawę „Zbędne życia” (Spare Lives), wykorzystując wyłącznie przedmioty znalezione przy śmietnikach. Wydawnictwo Cyranka opublikowało jej trzecią książkę, „Hałas” (Noise), w listopadzie 2024 roku.
KRZYSZTOF GRUDZIŃSKI - reżyser HAŁAS VR
Reżyser, scenarzysta, twórca gier, VR artist i producent działający na styku filmu, sztuki, nowych mediów i gamingu. Absolwent Atelier Scenariuszowego Canal+ i były wykładowca Warszawskiej Szkoły Filmowej. Obecnie XR & Gaming Director w Publicis Immersive Lab, od marca 2026 także wykładowca AGH na kierunku Tworzenie Przestrzeni Wirtualnych i Gier. Jest reżyserem i scenarzystą doświadczenia VR Umarłe Miasto, pokazywanego m.in. na New Images Festival w Paryżu, Krakowskim Festiwalu Filmowym, Venice Ground Control i Classix Festival w Jassach. W 2024 roku zadebiutował jako reżyser krótkim metrażem Śmierć frajera, zrealizowanym w Studiu Munka. Film zdobył nagrody na festiwalach w Dublinie, Warszawie i Pradze oraz był prezentowany na międzynarodowych festiwalach kina queer i krótkometrażowego. Jako producent ma na koncie film Magdalena, premierowo pokazany na FPFF w Gdyni. Jest też współzałożycielem studia AIDU, honorowego producenta filmu Wszystkie nasze strachy, nagrodzonego Złotymi Lwami.
Równolegle pracuje w reklamie, teledyskach i grach. Współpracował m.in. z Baranovskim, Sarą James i Dodą, a jego projekty były nagradzane i nominowane na KTR, Innovation, Mix Awards, Golden Drum i Yach Film Festival. Jest reżyserem i scenarzystą gier Apocalipsis: Harry at the End of the World oraz This is the Zodiac Speaking. Apocalipsis otrzymało nominację w kategorii Best Visual Art podczas Central & Eastern European Game Awards 2018, a ścieżka dźwiękowa do This is the Zodiac Speaking była pierwszym game soundtrackiem nominowanym do Fryderyka w kategorii Muzyka Filmowa.
NA PODSTAWIE POWIEŚCI MAŁGORZATY HALBER ” HAŁAS”
W roli głównej: Marta Malikowska
Reżyseria: Krzysztof Grudziński
Producentka: Marysia Surzycka
Scenariusz: Krystyna Bednarek, Krzysztof Grudziński
Wystąpili: Marta Malikowska, Łukasz Orbitowski, Winii
Producentka kreatywna: Sara Faruque
Kierowniczka produkcji: Natalia Piekut
Asystentka produkcji: Klaudia Cieślak
Producent postprodukcji: Krzysztof Grudziński
Postprodukcja: Damian Karczewski, Kacper Majewski, Olgierd Ruszak, Marta Wieczorek, Yevhenii Bochulia
Programmer: Damian Karczewski
AI Artist: Szymon Brzozowski „Furi” SHOOTME AI Labs
Original music, sound design & SFX: Artur „Ferbi” Kubik
Muzyka do utworu “Córka Lucyfera”: Dominik Strycharski
Autorka tekstu utworu “Córka Lucyfera”: Marta Malikowska
Muzyka utworu Necrosphere: A_GIM Dżeljilji
Music collaboration: Fabian Klimanek
DOP: Yevhenii Bochulia
1st AD: Kuba Gryżewski
Movement director: Joanna Słowik
Scenografia: Marta Wieczorek
Elementy scenografii: wykorzystano obrazy Magdaleny Król z wystawy “Ciche Terytorium”
Kostiumy: Zofia Komasa
Asystent kostiumów: Bartłomiej Bielan
Charakteryzacja: Aleksandra Przyłuska
AC: Bartek Makowski, Kuba Makowski
Dźwięk: Paweł Szygendowski, Kornel Duchaczek
Gaffer: Franciszek Bednarczyk
Oświetlacz: Piotr Machel
Dyżur: Hubert Białek | Dardzin Film
Studio: Stream Online
Sprzęt video: Little Beast
Sprzęt oświetleniowy: Easy Film
Ubezpieczenie: Makonline
Administracja: Dominika Płazińska
Konsultacje prawne: Marta Saładyk
PR i social media: Paulina Pola Litaniuk, Klaudia Cieślak
Fotograf: Paweł Fabjański
Retusz zdjęć: Ola Van
Projekt plakatu: Konrad Kasprzyk
Podziękowania: Anna Litwinska, Jakub Dypczynski, Michał Shootman Majewski, Maja Ajnenkiel, Maja Cieślak, Ania Łukasiewicz, Anna Szylar, Little Beast, Easy Film, Stream Online.
Projekt współfinansowany ze środków CRPK oraz MSN.
Produkcja: SHOOTME
Nadesłał : SHOOTME ,
FOTO : PAWEŁ FABIAŃSKI
Adam Olczak-Lipman "LAST JOYFUL SUMMER"
Wystawa „Skomorocha” Kolektywu TiT
BellaTOFIFEST - niepokorny festiwal filmowy w Toruniu
„Amatorki” Teatru Kombinat – pokazy w lipcu
BARBARA KUBSKA. GŁADKA POWIERZCHNIA PREFABRYKATÓW
Glass breaks free. 16. Dolnośląskie Warsztaty i Sympozjum Szkła Artystycznego i Designu
Legnickie Lato Kulturalne 2026
12. Festiwal Sztuki Efemerycznej Konteksty: Overturn / Przewrót
JAKUB OLEJNIK TRIO | Z JAZZEM PRZEZ POLSKĘ
Konkurs dramaturgiczny w Teatrze BARAKAH
Biuro Wystaw Artystycznych w Krośnie zaprasza na wystawę „W sobotę poszłyśmy do lasu porozmawiać z drzewem” autorstwa Kolektywu HEX.